A lo largo de más de tres décadas de carrera, Beck logró consolidarse como uno de los artistas más versátiles e impredecibles del rock. Su discografía atraviesa géneros tan diversos como el folk, el rock alternativo, el hip hop, la electrónica, el funk y el pop psicodélico, siempre con una identidad propia que lo convirtió en una figura difícil de encasillar.
Lejos de repetir fórmulas, el músico estadounidense construyó una carrera marcada por la constante reinvención. Desde el desparpajo lo-fi de sus primeros trabajos, hasta la sofisticación de sus producciones más recientes, cada etapa de Beck encontró nuevas formas de expandir su universo creativo y de influir en generaciones de artistas.
Esa capacidad para cambiar de piel en cada lanzamiento también hace que elegir un único disco de su catálogo como el definitivo no sea fácil. Sin embargo, y al igual que hicimos con bandas y artistas como Wilco, Belle and Sebastian y Sonic Youth, invitamos a los miembros de la Comunidad Indie Hoy a elegir el mejor álbum de su catálogo y el resultado fue contundente.
Con el 37,5% de los votos, Odelay se quedó con el primer lugar. Publicado en 1996 y producido junto a los Dust Brothers, este disco marcó la consagración internacional de Beck gracias a una mezcla cautivante de rock alternativo, hip hop, folk, funk y cantidad inédita de samples. Canciones como "Where It's At", "Devils Haircut" y "The New Pollution" lo convirtieron en uno de los discos más influyentes de los años 90.
El segundo puesto quedó repartido entre cinco discos, todos con el 12,5% de los votos. Entre ellos aparece Mutations (1998), un trabajo producido por Nigel Godrich que dejó de lado la intensidad experimental de su antecesor para explorar un sonido más orgánico, cercano al folk, el country y el pop barroco. Junto a él se ubicó Midnite Vultures (1999), un disco exuberante que fusiona funk, soul, R&B, rock y electrónica con un espíritu festivo y una producción tan ambiciosa como inclasificable.
También recibió el 12,5% Sea Change (2002), considerado uno de los trabajos más personales de Beck. Surgido después de una ruptura, el álbum apuesta por un enfoque íntimo, apoyado en arreglos orquestales y una fuerte impronta folk, y es señalado como una de las grandes obras del siglo XXI.
En la misma línea apareció Hyperspace (2019), donde el músico incorporó una marcada influencia del synth-pop y la electrónica en colaboración con Pharrell Williams, demostrando una vez más que su inquietud creativa permanecía intacta incluso después de tres décadas de carrera.
El último de los discos empatados fue Golden Feelings (1993), una obra de culto grabada de forma casera que retrata los primeros pasos de Beck como artista. Su estética lo-fi, junto con la mezcla de folk, blues, noise y momentos de experimentación, anticipó varias de las ideas que más tarde desarrollarían sus trabajos más reconocidos.
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