Moyka, nombre artístico de Monika Engeseth, debutará en Buenos Aires este 24 de noviembre. La artista oriunda de Bergen, Noruega, llega en el marco de la presentación de Bullseye, su tercer álbum de estudio, publicado el pasado 16 de octubre a través de su propio sello, con un sonido que hace de la tensión su rasgo distintivo.
Su música se configura como un híbrido entre el synthpop y un electropop agridulce, donde conviven sintetizadores modulares, ritmos elásticos y texturas trabajadas al detalle, un conjunto que genera cierto pulso futurista. Sobre esa base, su voz flota por encima mientras debajo todo se mantiene en movimiento. El contraste entre arreglos inesperados y letras incómodas es lo que le da identidad al disco, con producciones grandes que conservan la intimidad.
Un carácter que se definió con los años
Ese carácter se fue definiendo con los años. La artista noruega debutó en 2019 con el EP Circles y en 2021 publicó su primer álbum, The Revelations of Love, que recibió elogios de la prensa especializada. Se trata de una obra conceptual que, como su título anticipa, ahonda en las diferentes etapas del enamoramiento: desde la ilusión y la pasión de los primeros meses a la amargura, la madurez y el desamor que devienen cuando el vínculo termina.
Dos años después publicó Movies, Cars & Heartbreak, otro LP conceptual que, al igual que su predecesor, engloba temáticas relacionadas a su título. En este caso, Moyka pensó la obra como una experiencia cinematográfica (abre con "Action" y cierra con "The End"), con la intención de recrear la euforia de una noche romántica de película. Musicalmente, este trabajo fusiona sintetizadores analógicos, tempos consistentes y líneas de bajo flotantes que hacen que todo converja en un set para bailar y llorar al mismo tiempo.
Bullseye lleva esa búsqueda todavía más lejos
Bullseye, lanzado este año, lleva esa búsqueda todavía más lejos. A diferencia de sus trabajos anteriores, este disco se presenta como un autorretrato descarnado e incómodo. Musicalmente, mantiene sus raíces de electropop y synth-pop oscuro bailables, pero entrelazados con letras profundamente íntimas y vulnerables sobre el paso a la adultez y sus contradicciones.
Moyka escribió más de 200 canciones en los años posteriores a Movies, Cars & Heartbreak, pero solo sobrevivieron 10 para dar forma a este concepto. Entre ellas se destacan "Villain of Your Story", un tema que nació de su separación de uno de sus colaboradores más íntimos (cuya identidad prefirió mantener en el anonimato) y narra cómo una misma situación cambia por completo según quién la mire.
"Icarus" es otro destacado: un tema inspirado en el famoso mito griego de Ícaro pero trasladado a las tensiones de la industria musical moderna. Por su parte, el resto de las composiciones del disco giran en torno a la ambición, las conductas heredadas, la influencia de la familia y las separaciones. "Hay canciones en las que dejé que la adolescente enojada que llevo dentro tome el mando", explicó. Moyka define este disco como "un autorretrato feo", donde ella es a la vez el blanco y la flecha.
Con el paso del tiempo, su proyección internacional creció. Lanzó el EP Ultraviolet y tocó por primera vez fuera de Europa. Sin duda alguna, se trata de una artista que, más allá de la esencia oscura y la melancolía bailable que rodea su discografía, posee un brillo que atrapa.
Moyka se presentará el martes 24 de noviembre en Humboldt (Humboldt 1358, CABA). Las entradas están disponibles a través de Venti, 25% de descuento para los miembros de la Comunidad Indie Hoy.
