Los trabajos de Willie Cole han tenido una gran repercusión en las últimas décadas. El artista oriundo de Nueva Jersey se ha caracterizado por crear obras de arte tridimensionales e instalaciones a partir de objetos cotidianos como tablas de planchar, zapatos de taco, secadores de pelo, planchas a vapor y botellas de plástico; readymades; iconos de la cultura americana y máscaras asiáticas y africanas. 

A partir de la transformación de dichos objetos, Cole dio forma a muchas obras -especialmente esculturas- que por un lado celebran el arte y la cultura africana a la vez que abordan temas como el consumo, la producción en masa, la esclavitud en Estados Unidos y los legados históricos e identitarios.

Ahora, una nueva muestra sobre el trabajo de este artista podrá ser visitada por todos aquellos que se encuentren en Nueva York, pues a partir del 1 de abril se llevará a cabo la exposición No Strings en la que Cole “recuperó guitarras, saxofones y pianos del programa de reciclaje de Yamaha y a través de su alquimia habitual, ha creado criaturas antropomórficas y figuras abstraídas de sus partes” (vía Colossal).

Cole, que se considera a sí mismo como un ingeniero de la percepción, alteró instrumentos musicales para dar lugar a obras que “están ligadas a la resistencia del pasado de Estados Unidos, particularmente estableciendo una conexión entre la forma de la guitarra y los yugos impuestos a las personas que fueron esclavizadas”.

Podés conocer más sobre la muestra en este enlace y más sobre los trabajos de Cole en su cuenta de Instagram.

“Picker” (2022), Yamaha 3/4 size acoustic guitar parts, 27 x 15 x 15 inches.
“Picker” (2022), Yamaha 3/4 size acoustic guitar parts, 27 x 15 x 15 inches. Foto: Joy Whalen.
“Piano Bird” (2021), piano legs, keys, and wiring, 34 x 32 1/2 x 42 inches.
“Piano Bird” (2021), piano legs, keys, and wiring, 34 x 32 1/2 x 42 inches. Foto: Joerg Lohse.
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