Las carreras de los músicos pueden tener altibajos. Mientras las discografías de los artistas más populares y respetados contienen obras cumbre, también podemos encontrarnos con discos bastante olvidables. Además, existen casos en que un disco es adorado por el público pero algún miembro de la banda lo desprecia o se arrepiente de haberlo grabado. A continuación, 10 bandas y artistas que odian sus propios discos.
Pink Floyd – Atom Mother Heart (1970)
En este disco experimental se incluyen algunos de los tracks más extraños y olvidables de la banda, aunque muchos fanáticos lo veneran. David Gilmour declaró en una entrevista con la BBC Radio: “Estábamos en nuestro más bajo nivel. No sabíamos qué estábamos haciendo o intentando hacer en ese momento, ninguno de nosotros. Creo que estábamos rascando el fondo en ese periodo. Fue una buena idea, pero es terrible“. Por su parte, Roger Waters dijo: “Si alguien me dijera ahora ‘Ok, aquí hay un millón de libras para salir a tocar Atom Heart Mother‘, yo diría ‘tiene que ser un chiste’”.
Keith Richards de The Rolling Stones – Their Satanic Majesties Request (1967)
Este disco fue una suerte de respuesta al éxito y la vanguardia que propusieron The Beatles con Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band, aunque no tuvo la misma suerte. El propio Keith Richards expresó: “Algunas personas piensan que Sgt. Pepper es un álbum genial, pero yo creo que es una basura, como Satanic Majesties… ‘Ah, si tu puedes hacer un montón de mierda, nosotros también…”.
John Lennon de The Beatles – Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band (1967)
Para muchos, este es el momento más fascinante de la carrera de los Fab Four, pero no para John Lennon: “Se llama a Sgt. Pepper el primer álbum conceptual, pero no va a ninguna parte. Todas mis contribuciones al álbum no tienen absolutamente nada que ver con esta idea del Sgt. Pepper y su banda. Pero funciona porque dijimos que funcionó, y así fue cómo apareció el disco. No fue tan organizado como parece […] Cualquier otra canción podría haber estado en cualquier otro álbum”.
The Velvet Underground – Loaded (1970)
El álbum es el mayor éxito comercial de la banda, aunque no tan icónico como The Velvet Underground & Nico. Sin embargo, encierra en sí mismo el espíritu del final, ya que fue estrenado cuando Lou Reed había dejado el grupo. “Simplemente me di por vencido“, expresó el músico en una entrevista recogida por Ultimate Classic Rock. Sobre sus decisiones, que no fueron respetadas, agregó: “Todavía se sigue llamando un disco de The Velvet Underground, pero realmente es otra cosa“.
David Bowie – Never Let Me Down (1987)
Este es un caso en el que tanto artista como público consideran que fue un desacierto. “Never Let Me Down tenía buenas canciones que maltraté. Realmente no me apliqué”, reflexionó David Bowie en una ocasión sobre el álbum, señalando la producción. “No estaba muy seguro de lo que se suponía que debía hacer” agregó. “Me sentía insatisfecho con todo lo que estaba haciendo y, con el tiempo, empezó a notarse en mi trabajo. […] Mi punto más bajo fue Never Let Me Down. Fue un álbum horrible“.
Robert Smith de The Cure – The Cure (2004)
El momento más interesante y exitoso de la carrera de The Cure sucedió entre las décadas de los 80 y 90, aunque la banda continuó generando propuestas. Fue Robert Smith quien indicó que su disco menos querido es el homónimo de 2004. “El álbum The Cure es probablemente mi álbum menos favorito de los que hemos hecho. No me gusta parte de él, es el único álbum que creo que no funciona“.
Flea de Red Hot Chili Peppers –The Red Hot Chili Peppers (1984)
El álbum debut de una banda puede ser una auténtica joya, pero muchas veces sus músicos encuentran errores o aspectos que corregirían. Este es el caso de Flea en relación al primer disco de Red Hot Chili Peppers, el cual juzga errado en aspectos técnicos: “Siempre me arrepentí de la forma en la que hicimos el primer disco. […] De vez en cuando pienso en volver atrás y regrabarlo, pero nunca pude convencer a nadie de hacerlo”.
Nico – Chelsea Girl (1967)
El disco debut como solista de la cantante y modelo fue una gran desilusión para ella, tanto que en una entrevista de 2002 declaró: “Todavía no puedo escucharlo, porque todo lo que quería para ese disco, lo quitaron“. Lo cierto es que este álbum contó con múltiples colaboradores como Lou Reed y John Cale. Además, hay canciones de Bob Dylan y Jackson Browne, lo que puede haber apagado los deseos iniciales de la artista.
Nick Cave – Skeleton Tree (2016)
Para Nick Cave este disco fue un error, pero no por cuestiones musicales sino por razones emocionales. Fue lanzado poco después de la muerte de su hijo, mientras estaba atravesando un periodo turbulento. “Ese es el único disco que empeoró las cosas. Terminó afectando mi salud mental porque lo hice inmediatamente después de la muerte de mi hijo y no debería haberlo hecho“, afirmó.
Dave Grohl de Foo Fighters – One by One (2002)
Este es el cuarto disco de la banda y, a pesar de contener grandes éxito como “All My Life” y “Times Like These”, Dave Grohl no lo considera un disco interesante: “Cuatro de sus canciones son buenas, y las otras siete no las he tocado nunca más en mi vida”.
