4 canciones esenciales para entender el synth pop de los 80

Los años 80 estuvieron signados por el fuerte reinado del synth pop, una tendencia que comenzó a desarrollarse a finales de la década anterior y luego se consolidó. Con influencias del post-punk y el new wave, se acercó más a la música electrónica y tuvo como protagonista a los sintetizadores. A continuación, 4 canciones esenciales para entender el synth pop de los 80.

Eurythmics - "Sweet Dreams (Are Made of This)"

Esta es una de las canciones definitivas de los años 80 y cuenta con diferentes secciones que pasan por lo más bailable e influenciado por la música disco hasta llegar a pasajes más oscuros, con influencias del post-punk. Como buen clásico del synth pop, este tema cuenta con una melodía más que clásica ejecutada por un sintetizador, además del riff que sirve de base a casi toda la canción. Se trata de un hit que nunca pasa de moda y que llegó al puesto número uno de la Billboard Hot 100.

New Order - "Bizarre Love Triangle"

Se trata de uno de los hits más importantes de la banda y logró escalar posiciones en los rankings de diferentes países. Su sonido es más cercano al de la música alternativa y está fuertemente emparentado con la música electrónica; incluso, rescata elementos del krautrock. Además, este tema se muestra contradictorio en términos estéticos, ya que ofrece una letra melancólica, pero el ritmo la propone como una canción bailable.

Soft Cell - "Tainted Love"

Esta canción reúne los elementos clave de la música ochentera: máquinas de ritmo, elementos bailables, letras sensuales y románticas, así como una suerte de oscuridad que se evidencia en las melodías. El sintetizador con el que comienza el tema se inmortalizó como una característica que lo hace inmediatamente reconocible. Si bien la canción fue grabada originalmente por Gloria Jones en la década del 60, fue Soft Cell quien la popularizó de manera masiva.

A-ha - "Take on Me"

El tema, que fue número uno en 14 países, es un representante claro del synth pop. Su base bailable no cesa en ningún momento, mientras que el riff principal está ejecutado por sintetizadores, lo que constituye el elemento más efectivo del tema en términos melódicos. En su instrumentación también suma guitarras acústicas y batería de rock clásico. Además, se destaca el virtuosismo del cantante Morten Harket.