En Indie Hoy, nos apasiona descubrir música. Cada día, recibimos una amplia variedad de lanzamientos, intercambiamos recomendaciones y exploramos nuevos horizontes sonoros. Todas las semanas, a través de nuestra selección musical, compartimos los discos que nos atraen y destacamos algunas de las canciones más recientes que cautivaron a nuestro equipo. Te invitamos a dejarte sorprender por lo nuevo.
Esta semana tenemos lanzamientos de Fangoria, Go Cactus, Juana Rozas, Matías Aguayo, Misma, Panchito Villa, Sara Hebe, Silverio, Six Sex y Triángulo de Amor Bizarro. Escuchá la selección semanal de música nueva en nuestra playlist de Spotify.
Fangoria - “Me voy”
Electropop retro y ritmo ágil definen el regreso de Alaska y Nacho Canut con su single “Me voy”. El dúo español, que tomó su nombre en homenaje a la mítica revista de terror, se apoya en una construcción sonora deudora de los años ochenta para dar forma a este anticipo de su próximo álbum, La verdad o la imaginación. La capacidad del tema para transmitir el hartazgo sentimental se plasma en su frialdad interpretativa y en un videoclip austero dirigido por Javier Biosca, que se concentra en movimientos mínimos, objetos metálicos y atuendos discretos sobre un fondo de paredes blancas y vacías.
Go Cactus - Vidas modelo
El trío conformado por Pau Gual, Joan Gual y Joan Amengual entrega once piezas que se articulan en torno a una serie de ráfagas de garage y lógicas del rock alternativo. Este disco de la banda oriunda de las Islas Baleares carece de sobrantes o adornos innecesarios; en su lugar, Go Cactus apuesta por una rítmica de nervio constante que el productor Raúl Pérez supo capturar en los estudios La Mina. Con el aporte técnico de Mario G. Alberni en la masterización, las canciones canalizan una ironía generacional mediante ataques de cuerdas y una base de percusión que no da tregua.
Juana Rozas - “Capitán”
Tanya se va al crucero en el próximo EP de Juana Rozas, un spin-off de su anterior álbum narrativo. Este pasaje idílico permite que el personaje entre en su etapa maníaca, con una alegría desmedida y una nueva energía que la impulsa a salir de la oscuridad. Abrazando ese nuevo estado de exaltación, el track producido por Della y Bbynito incorpora arreglos de pop sintético y plantea una escena de cabaret febril en alta mar. En sintonía con sus experimentos previos, la cantante bonaerense continúa otorgándole un gran peso a la propuesta teatral y cinematográfica que atraviesa toda su música.
Matías Aguayo - “Sentimientos encontraos”
Nacido en Chile y formado en la escena alemana, Matías Aguayo presenta “Sentimientos Encontraos”, primer corte de su disco Anenoa. El músico define esta pieza como "merengue funk", una construcción de rítmica seca y acelerada que prescinde de la sobriedad del techno convencional. Con el aporte de Rafael Cohen en el bajo y Alex Lázaro en percusiones, el track se erige sobre un relato de ansiedad urbana y frenesí poscapitalista. El arte de tapa del disco por venir lleva la firma de Alejandro Ros.
Misma - Pistas
Las tensiones sin desenlace son el hilo conductor del disco debut de Misma, el dúo integrado por Evangelina Viscoitaliano e Ignacio Pello. Implacable y suave al mismo tiempo, un entretejido que tira del dream pop, el electroclash y la electrónica de los ochenta desemboca en nueve canciones. Yendo de lo corporal a lo reflexivo en un vaivén continuo, Pistas aprovecha los recursos de la alta y baja fidelidad, de la imperfección nostálgica y la precisión limpia. “En lo material suena medio hi-lo-fi, porque no pasó por un estudio profesional de grabación, pero sí por muchísimas horas —años— de edición y regrabación”, comentó el dúo sobre el proceso técnico que realizaron de la mano de Franco D.
Panchito Villa - “Inesperado”
Conectando con su veta más cancionera, Panchito Villa retoma su carrera solista con una balada que retoma elementos de distintas herencias nacionales en un experimento cohesivo y armónico. Reminiscente de los experimentos digitales de los 90 y de la emotividad rockera de los 70, el adelanto de su disco Amable despliega confesiones líricas cargadas de cinismo. Así, encuentra un balance entre ironía y calidez, opuestos sostenidos por la solidez y la certeza que solo otorga lo clásico.
Sara Hebe - “Saqueo”
Sara Hebe estrena “Saqueo”, un adelanto de alto voltaje político que anticipa su próximo álbum. La artista argentina materializa una propuesta de electrónica industrial, dejando de lado los matices del trip-hop para adoptar una sonoridad metálica y seca. Con la producción de Manu Calmet, la canción denuncia las desigualdades del presente con una frialdad cortante. El track, acompañado por un videoclip de Martina Giancaterino y Nano Benayon, confronta la escasez material con un discurso de denuncia social.
Silverio - “Carnaval”
Desde la Ciudad de México, Silverio desafía los límites con “Carnaval”, sencillo que anticipa su próximo álbum. Este nuevo track prescinde de máscaras y entrega una secuencia electrónica violenta y caótica que se aleja de la sutileza para abrazar el desenfreno. Con un imaginario atravesado por un lenguaje satánico, Silverio se remonta al cine tradicional mexicano y apunta a retratar la relación entre su nación y la sexualidad. Irreverente y cargado de humor negro, el tema desafía la moralidad establecida desde un ethos nocturno y provocador.
Six Sex - “UTF: Introducción”
Six Sex consolida su identidad radical con el simple doble "UTF: Introducción". El primer track, “Ultra Terrorific Fantasy”, despliega una descarga de neoperreo electrónico en la que los sintetizadores abrasivos y las percusiones rápidas marcan el camino hacia una experiencia nocturna extrema, acompañada por un video que va del body horror al baño de sangre. El segundo track incorpora un groove envolvente y una interpretación vocal cargada de misterio que se aleja de su faceta más raver y da un paso hacia su costado pop. Con estas dos piezas, la artista continúa ramificando su lenguaje visual y musical en distintas direcciones, consolidando un imaginario propio cada vez más amplio.
Triángulo de Amor Bizarro - “Sacrificio”
Con el single “Sacrificio”, Triángulo de Amor Bizarro recalibra su lenguaje sónico mediante un ensamblaje denso de cuerdas y distorsión. Así se acercan a un terreno más noventoso y afín al noise pop que en sus trabajos anteriores, explorando coordenadas más crudas. Este primer adelanto de Mi catedral, su próximo álbum, recurre a la memoria histórica y al universo de las meigas -figuras esenciales del folclore gallego- para trazar un puente entre su herencia ruidosa y una mirada renovada sobre sus raíces simbólicas.
