Además de profundas transformaciones políticas y culturales, la década de los 70 estuvo signada por un cambio radical en la música popular. Mientras el legado de los Beatles seguía impactando de manera indirecta, aparecían nuevas propuestas y artistas que ampliaban el mapa musical con una libertad inédita. El rock progresivo alcanzaba su madurez con Pink Floyd y The Dark Side of the Moon; en las calles de Londres y Nueva York, el punk comenzaba a hacerse un lugar como el movimiento de las nuevas generaciones, y el underground encontraba refugio en los clubes donde empezaban a asomarse el soul y el disco.
En ese clima de crisis económica, tensiones sociales y desencanto general, la música se convirtió en un bálsamo para muchas personas. Mientras Marvin Gaye y sus canciones de protesta servían como un lugar de resistencia, proyectos como Chic, Donna Summer y Diana Ross propulsaban una nueva estética sonora enfocada en el baile. Entre estas figuras, Ross se convirtió en el ícono indiscutible de la década. Después de su etapa con The Supremes y su inicio como solista al mando de Motown, Ross fue moldeando su propia carrera con grandes resultados.
Ross encarnó una transformación artística acorde con su tiempo y ese recorrido se reflejó en las listas de éxitos: ninguna mujer consiguió más canciones número uno durante los años 70 que ella, quien alcanzó el tope del ranking cinco veces con “Ain’t No Mountain High Enough” (1970), “Touch Me in the Morning” (1973), "Theme from Mahogany (Do You Know Where You’re Going To)” (1975), “Love Hangover” (1976) y “The Boss” (1979).
