El cine latinoamericano es tan rico y diverso como su territorio. A pesar de quedar eclipsado comercialmente por la megaindustria de Hollywood, las producciones de la región continúan forjando identidades propias sin necesidad de responder a las fórmulas del mainstream. A continuación, las 10 mejores películas latinoamericanas según Letterboxd.
10. El pagador de promesas (Brasil)
1962 - Dir. Anselmo Duarte
"Un simple y devoto cristiano le hace una promesa a Santa Bárbara si salva a su burro, pero todo el mundo que conoce parece determinado a malinterpretar sus intenciones. ¿Será capaz de mantener su promesa al final?", reza la sinopsis de este éxito internacional que se basa en la obra literaria de Dias Gomes. Esta fue la primera película brasileña y sudamericana en alcanzar la nominación al Oscar y también fue pionera en ganar la Palma de Oro en el Festival de Cannes.
9. Y tu mamá también (México)
2001 - Dir. Alfonso Cuarón
Alfonso Cuarón, el director mexicano que luego iría orientando su trabajo hacia Hollywood cada vez más, coescribe y dirige este film que junta a Gael García Bernal y Diego Luna en un drama amoroso en clave de road movie. Bajo la premisa de un triángulo afectivo, el cineasta pone sobre la mesa el deseo que no se comprende y que se extralimita. Además, los protagonistas enfrentarán un proceso de coming of age en el que la inocencia se rompe definitivamente.
8. Los olvidados (México)
1950 - Dir. Luis Buñuel
Esta película pertenece al período mexicano del director español y es uno de los títulos más destacados de su filmografía. Narra la historia de una banda delictiva integrada por jóvenes, la excusa del director para denunciar la pobreza y la marginación de las juventudes en la Ciudad de México.
7. El abrazo de la serpiente (Colombia)
2015 - Dir. Ciro Guerra
Este film colombiano es un verdadero deleite visual en blanco y negro. "La historia de la relación entre Karamakate, un chamán amazónico y último sobreviviente de su pueblo, y dos científicos que trabajan juntos durante cuarenta años para buscar en el Amazonas una planta curativa sagrada", reza la sinopsis.
6. El secreto de sus ojos (Argentina)
2009 - Dir. Juan José Campanella
El segundo film nacional en ganar el Oscar es un intenso thriller dramático en el que se aborda el impacto social y psicológico de los crímenes de la Dictadura Militar. La película está basada en la novela La pregunta de sus ojos de Eduardo Sacheri y fue un suceso para el cine nacional tanto a nivel local como internacional.
5. Macario (México)
1960 - Dir. Roberto Gavaldón
Este clásico del Cine de Oro mexicano es una denuncia sobre la realidad de la clases bajas. El film cuenta la historia de un hombre pobre que trabaja incansablemente para sostenter a su esposa e hijos, pero su deseo es poder comerse un pavo entero sin tener que compartirlo con nadie.
4. Aún estoy aquí (Brasil)
2024 - Dir. Walter Salles
El film brasileño se planta con una mirada crítica y política para operar como rescate de la memoria y contar la historia de una mujer que pierde a su marido durante la dictadura, mientras se hace cargo de sus hijos y lucha por la verdad. Aún estoy aquí es un triunfo histórico para Brasil por cómo opera el revisionismo histórico y la denuncia desde un relato intimista, pero que funciona perfectamente como universal, y también por la visibilización de su cine a nivel mundial (la película ganó el Oscar a Mejor película internacional).
3. Estación central (Brasil)
1998 - Dir. Walter Salles
Salles es uno de los más sobresalientes directores del cine brasileño y esta es su gran obra consagratoria. Se trata de un drama que cuenta dos vidas cruzadas: la de una maestra que se gana la vida escribiendo cartas para analfabetos y la de un niño cuya madre acaba de morir trágicamente.
2. Soy Cuba (Cuba)
1964 - Dir. Mikhail Kalatozov
Esta coproducción entre Cuba y la Unión Soviética narra la vida de cuatro personas durante la era prerrevolucionaria del país caribeño. Se trata de un film que sorteó la censura y el olvido y fue de la mano de directores como Martin Scorsese que logró gran reconocimiento a partir de la década del 80.
1. Ciudad de Dios (Brasil)
2002 - Dir. Fernando Meirelles, Kátia Lund
Este film brasileño es, sin dudas, una de las mejores piezas que ha dado Latinoamérica. Desde las profundidades de la favela, con una narración frenética y maestría cinematográfica, la obra cautivó al público internacional mediante una realidad completamente ajena: la organización delictiva, cultural y comunitaria de las favelas en Brasil y la historia de un joven que sueña con convertirse en fotógrafo profesional.









