Pablo Larraín cierra su trilogía de mujeres icónicas del siglo XX con María, una interesante biopic sobre la cantante de ópera María Callas. El director chileno se acerca a esta figura desde el dolor, la decadencia y la soledad, aunque no por ello deja de enaltecer su legado.
María relata la última semana de vida de Callas desde su punto de vista: una mujer sumida en el consumo de pastillas, oscilando entre la locura y la cordura, con el corazón destrozado por la pérdida de un gran amor, azotada por la anorexia y viviendo casi todo el tiempo dentro de la alucinación.
Lejos de la grandilocuencia y el sostenimiento del mito -como practican películas como Un completo desconocido o Bohemian Rhapsody-, este es un drama que versa sobre el final de la diva, sobre salud mental, sobre las consecuencias de la fama y la vanidad, atravesado por un punto de vista narcótico.
En esta trilogía –Jackie, Spencer, María-, Larraín se centra en momentos puntuales de la vida de tres divas adoradas popularmente pero que vivieron rodeadas de sombras, castigos y dolor. Los primeros planos, las escenas en la intimidad y la caída del velo tienen una intención política, la de desligar a estas mujeres de una pretendida majestuosidad constante.
El peso de la fama se acrecienta cuando se trata de una mujer y esto es lo que queda claro en las tres películas. En lo que respecta a María, se indaga en la creación de un yo público versus la historia personal, algo que sigue una lógica de metanarración, justamente porque hay una visión difusa entre realidad y ficción.
Angelina Jolie encarna a Callas en una actuación memorable, con el cuerpo puesto al servicio de la obra. Esto la acerca a la cantante, quien experimentó el abatimiento físico por ser una de las intérpretes más icónicas del mundo al tiempo que una diva del jet set. Si hay algo que queda claro en este relato es que la fama, la felicidad y el talento son tres elementos que pocas veces suelen conjugarse con éxito.
María está disponible en Prime Video.
