La figura de la mujer ha sido una eterna inspiración para las artes y la música moderna no es la excepción. A partir de historias reales y ficticias, existen cientos de canciones que hacen referencia a una mujer y, a continuación, repasamos 10 grandes temas en cuyo título encontramos un nombre femenino.
The Beatles - "Michelle"
Este es un ejemplo clave para demostrar que la fusión idiomática en una canción puede ser una excelente decisión. En este tema, compuesto e interpretado por Paul McCartney, nos encontramos con una declaración de amor realizada tanto en inglés como en francés a esta mujer ficticia de nombre Michelle, algo que tiene que ver con el contenido de la letra. Este cambio de idioma está justificado en la canción: "Te amo es todo lo que quiero decir. Hasta que encuentre la forma, diré las únicas palabras que sé que entenderás".
Sandra - "Maria Magdalena"
Con una clara referencia a la figura bíblica, este clásico de la cantante alemana tiene un sentido de empoderamiento femenino, ya que expresa en el estribillo: "Nunca seré María Magdalena". De este modo, transmite la importancia de no reducirse a otra persona ni ser definida por una relación.
Gustavo Cerati - "Lisa"
Si bien existe una confusión frecuente sobre la idea de que este tema fue escrito por Cerati para su hija, la canción data de tres años antes del nacimiento de Lisa Cerati. Si bien el título es un nombre de mujer, el origen habría surgido mientras el músico observaba en Chile los peces llamados lisas: "Lisa tiene un amor de ultramar, brilla en la oscuridad", expresan las frases de apertura del tema.
Fito Páez - "Cecilia"
Dedicada a su pareja, Cecilia Roth, esta elegante pieza de jazz es una descripción poética de la actriz. "Cuando se harta de estar enamorada, le regalo un vestido y un amor", expresa la canción, haciendo referencia al hit de rock nacional que habría sido el primer tema que Páez le dedicó a su musa.
The Police - "Roxanne"
Este tema nació cuando The Police hizo su primera gira por París y los músicos quedaron impactados por la cantidad de trabajadoras sexuales que se encontraban en las calles. Así, Sting rápidamente recurrió a la ficción. El nombre que eligió para la protagonista de su canción no fue casual. Mientras buscaba una idea para la composición, el músico reparó en un cartel de la obra Cyrano de Bergerac colgado en el vestíbulo del hotel. Roxanne era el nombre de la mujer amada por Cyrano en la clásica historia francesa, y el cantante decidió utilizarlo para bautizar a la protagonista de su composición.
Dolly Parton - "Jolene"
Este tema estuvo inspirado en una situación graciosa que vivió Dolly Parton con su marido. Sin embargo, al escribir la canción, optó por el drama e inventó a un personaje ficticio llamado Jolene. En este clásico del country, la protagonista le suplica a esa mujer que no le quite a su esposo. Al describirla, revela que es muy hermosa y se siente amenazada por ella, convirtiendo la canción en una suerte de conversación imaginaria entre dos mujeres.
Nirvana - "Polly"
La canción se inspiró en Gerald Friend, un secuestrador que violó a una niña de 12 años en 1987. Tras el hecho atroz, ella aprovechó un descuido para escapar de él. Kurt Cobain leyó la historia en un diario y le impactó tanto que decidió escribir una canción sobre el caso. Lo llamativo es que él se pone en el papel del secuestrador y Polly corresponde al nombre ficticio que decidió darle a la víctima.
The Rolling Stones - "Angie"
La canción fue escrita por Keith Richards en un momento muy especial de su vida, ya que no solo estaba saliendo de una internación, sino que también se estaba convirtiendo en padre por segunda vez junto a la actriz italiana Anita Pallenberg. "Mientras estaba en la clínica, Anita estaba más abajo en esa calle teniendo a nuestra hija, Angela. Luego de salir del trauma, tuve una guitarra conmigo y escribí 'Angie' en una tarde, sentado en la cama porque finalmente podía mover mis dedos y los puse en el lugar justo otra vez. No sentí que iba a ensuciar la cama o trepar por las paredes o sentirme maníaco de nuevo", reveló el músico.
Toto - "Rosanna"
Este es uno de los más grandes éxitos de Toto y evoca a una mujer ficticia para hablar de un amor del pasado. Al nombrarla durante las estrofas y el estribillo, la figura de Rosanna se vuelve una suerte de entidad inalcanzable que ya no volverá. Al momento de su lanzamiento, muchas personas interpretaron que podría estar dedicada a Rosanna Arquette, quien estaba en pareja con uno de los miembros del grupo, pero desde Toto lo negaron.
Lady Gaga - "Joanne"
En el caso de esta balada folk de Lady Gaga, sí está dedicada a una persona real. Se trata de Joanne Stefani Germanotta, tía de Gaga que falleció a los 19 años y que también dio nombre a este disco, que mostró una transformación en el estilo de la artista pop. "Chica, ¿a dónde te crees que vas?", expresa el estribillo y funciona como una suerte de sanación familiar frente a una tragedia.









