Durante décadas, el funk fue entendido como un territorio mayoritariamente masculino. La historia suele detenerse en nombres como James Brown, George Clinton, Sly Stone o Prince, mientras que el aporte de numerosas mujeres quedó relegado a los márgenes o reducido a un rol decorativo.
Sin embargo, en el momento de mayor efervescencia del género, distintas artistas no solo participaron activamente, sino que ampliaron sus límites estéticos, políticos y sexuales, dejando discos fundamentales para entender la historia del funk.
A continuación, seleccionamos cinco discos clave de artistas mujeres que desafiaron las convenciones del funk.
Betty Davis – They Say I’m Different (1974)
Figura radical y adelantada a su tiempo, Betty Davis fue una artista decisiva en la evolución del funk. Su segundo disco de estudio, They Say I’m Different, expone con honestidad una mirada femenina y afroamericana sobre el deseo, el poder y la identidad. Con un sonido visceral, Davis combina riffs poderosos con letras que confrontan la moral sexual de la época, construyendo una obra que trasciende al paso del tiempo.
Lyn Collins – Think (About It) (1972)
Protegida de James Brown y una de las voces más potentes de su entorno, Lyn Collins marcó un precedente con Think (About It). El álbum, encabezado por el tema homónimo, articula un funk sustancioso, atravesado por un discurso feminista inusual para la época. Su influencia se extendería décadas más tarde a través del sampling en el hip hop.
Labelle – Pressure Cookin’ (1973)
Antes del éxito mundial de Nightbirds, Labelle ya había alcanzado la madurez artística con Pressure Cookin’. El disco registra al trío en plena transición, combinando funk y soul con una mirada social punzante. La impronta compositiva de Nona Hendryx y la intensidad vocal del grupo construyen una obra que refleja los cambios culturales de comienzos de los 70.
Millie Jackson – Caught Up (1974)
Caught Up es uno de los grandes discos del soul-funk. Millie Jackson despliega un relato dividido en dos perspectivas -la amante y la esposa- para abordar las complejidades de los vínculos, el matrimonio y la sexualidad en la comunidad afroamericana.
Erykah Badu – Worldwide Underground (2003)
Aunque apareció décadas después del apogeo del funk clásico, Worldwide Underground funciona como un puente hacia su ADN más experimental. Erykah Badu propone una experiencia en formato jam, con grooves elásticos, improvisación vocal y una fusión natural de funk, jazz y hip hop.
