Durante los años 80, la música funk mostró una gran transformación en torno a su sonido y a la fuerte incorporación de instrumentos electrónicos. La carrera de Prince explotó a comienzos de la década, en un periodo que también marcó el renacimiento de varios artistas negros y la fusión entre géneros. A continuación, compartimos los 10 mejores discos de funk de la década según la crítica.
10. Sly & the Family Stone - Anthology (1981)
Se trata de un disco recopilatorio que recoge lo mejor de la banda con canciones ordenadas de manera cronológica, entre las que se cuentan los números uno "Family Affair" y "Everyday People". Incluye tanto los éxitos tempranos del grupo como piezas más recientes de su cancionero.
9. The Egyptian Lover - On The Nile (1984)
Enmarcado dentro del funk y la música bailable, este álbum fue un fuerte experimento por parte del músico de nombre real Greg Broussard, quien explicó sobre el proceso creativo en Red Bull Music Academy: "Simplemente hice el disco como si estuviera pinchando: 'Voy a pinchar este disco, ahora voy a pinchar este otro'. Así que no tenía arreglos. Todo era un corte al estilo DJ, y eso era bastante raro en aquella época porque nadie hacía discos así".
8. James Brown - In the Jungle Groove (1986)
Mientras que la música negra mostraba nuevas figuras y sonidos, el sello Polydor apostó por una suerte de revitalización de la carrera de James Brown con este nuevo lanzamiento y editó un disco recopilatorio que se encuentra entre los mejores de la historia, ya que contiene sus más grandes éxitos y también piezas que estaban siendo utilizadas en la época a modo de samples por artistas de hip-hop, como es el caso de "Funky Drummer".
7. Rick James - Street Songs (1981)
El álbum contiene los temas más famosos de Rick James: "Give It to Me Baby", "Super Freak" y "Fire and Desire". El disco logró ser un éxito inmediato tanto en las listas como para la crítica y representa el punto más alto de la carrera del músico, constituyendo una pieza fundamental del funk.
6. Chaka Khan - I Feel For You (1984)
La cantante se encontraba en la cima de su carrera cuando llegó este álbum altamente bailable que, además de enmarcarse dentro del funk, también despliega elementos de electropop y hip-hop. El disco cuenta con la participación de Stevie Wonder en el tema homónimo, el cual es un cover de un clásico de Prince
5. Talking Heads - Speaking in Tongues (1983)
Luego de una separación y de la partida de Brian Eno como productor, Talking Heads regresó con un disco diferente y más ecléctico que representó nuevo horizontes más allá de la new wave. Sobre este álbum, Bernardo Diman Menéndez escribió para Indie Hoy: "Además de adelantar la futura globalización musical, Speaking in Tongues deja en claro que los artistas pueden influenciarse por sonidos de todas partes del mundo, sin por eso perder su identidad o la especificidad artística que los hizo reconocidos".
4. Janet Jackson - Control (1986)
Este es el disco con el que Janet Jackson logró convertirse en una figura fundamental del R&B. En sus canciones, la artista fusiona este género con el pop, el soul, el rap y la música disco, adecuándose a las tendencias de los años 80, pero ofreciendo una propuesta superadora y contribuyendo a definir el sonido característico de la época.
3. Prince - 1999 (1982)
Este disco representó la consagración definitiva de Prince tanto a nivel popular como para la crítica. Fue su primer álbum en ingresar en el top 10 del Billboard 200 y en 2008 fue incorporado en el Salón de la Fama de los Grammy. Entre sus canciones más destacadas se cuentan "Little Red Corvette" y "Delirious".
2. Prince - Dirty Mind (1980)
El tercer disco de Prince consiguió fascinar a la crítica y convertirse en uno de los discos más importantes de ese año. Con una fuerte impronta bailable y de synth funk, este álbum contiene grandes canciones como "When You Were Mine" y "Do It All Night". Además, contiene la clásica impronta erótica del universo del músico que ya se anticipa desde su título.
1. Prince and The Revolution - Purple Rain (1984)
Este disco representa uno de los mejores de la carrera de Prince y también funciona como la banda sonora de la película homónima, la cual fue merecedora de un premio Oscar. A lo largo de sus canciones, el músico experimenta con el pop rock, el funk, las baladas rockeras y más géneros musicales. Además de contener el hit del mismo nombre, también incluye grandes éxitos como "When Doves Cry", "I Would Die 4 U" y "Let's Go Crazy".
