05. Boyhood
En el primer plano de Boyhood vemos a su protagonista, de niño, encuadrado tal como lo vemos en el poster, mientras suena “Yellow” de Coldplay. ¿¡En serio Linklater?! ¿¡Coldplay!? Nos indignamos todos. Pero a medida que transcurre el tiempo –tanto en la película como en la cronología real de la vida de estas personas- nos damos cuenta de que esa elección (y otras, como la inclusión de discursos políticos un poco tirados de los pelos) es producto de una concepción de la memoria un poco más delicado: si bien a uno le gustaría pensar que el soundtrack de su vida está cuidadosamente elegido y corresponde a un buen gusto impecable, la verdad es que al final los recuerdos tienen como música de fondo alguna canción mediocre, algún hit pasajero que sonaba por la radio. Lautaro Garcia Candela – Reseña completa
04. Nymphomaniac (Vol. I)
Uno de los estrenos más esperados del año, lo nuevo del controversial Lars Von Trier. Parece ser que, finalmente, la campaña publicitaria previa causó mas revuelo que la película en sí; pero lo cierto es que la primera parte de esta historia es de verdad una obra maestra. De la mano de la gran Charlotte Gainsbourg reflexionamos acerca de la vida, la sexualidad, el rol de la mujer, la religión, el cuerpo, entre otras cosas. La delicadeza estética y la osadía cinematográfica de guión, hace de este film de lo mejor de 2014. Julieta Aiello – Reseña completa
03. La Vie d’Adèle
Ya lo sabemos todos: chica indecisa se enamora de chica industrial, bien plantada y – además – preciosísima. La homosexualidad ha sido temática reiterada en el cine a lo largo de todo el año pero, ¿qué tiene de especial La Vie d’Adèle que la coloca en nuestro ranking? Madurez, dinamismo y belleza. De esa belleza pura, inequívoca, capaz de voltear cualquier prejuicio contra el amor libre y natural. Una historia de desamor que, una vez más, logra descorrer el velo de las relaciones humanas.
Melina Storani – Reseña completa
02. Nebraska
Uno de los títulos con más premiaciones recolectadas y uno de los que más ha tocado la sensibilidad del público. Alexander Payne juega las fichas de la historia familiar en una gran Road movie. El viaje hacia los espacios de nuestros familiares que más nos conectan con nuestro interior, y los lazos desatados que ocasionan tanto dolor como alegría. Una excelente actuación de Bruce Dern, fotografía impecable y una historia tan cotidiana como genuina. Julieta Aiello – Reseña completa
01. The Grand Budapest Hotel
Wes Anderson volvió a atrapar a la audiencia con su exquisita paleta de colores, su obsesión por la simetría y sus extraordinarias puestas en escena. Una historia simple pero para nada superficial que opta por redefinir la relevancia de los diálogos y lo fenomenal de la creación exhaustiva de nuevos personajes, que en esta ocasión nos acompañan en el recorrido a través de las alcobas y suburbios de uno de los hoteles imaginarios más bellos de la historia. Melina Storani – Reseña completa